En tiempo de crisis, pensar es gratis: Cubismo: la otra mirada

sábado, 1 de junio de 2013

Cubismo: la otra mirada

Siempre he admirado la manera de interpretar la realidad de algunos artistas, que plasman de una forma diferente su propia idea de la realidad, a través de los colores y las formas que poco o nada tienen que ver con la misma realidad a la que se refieren.

Si ya es sorprendente como algunos captan las propias realidades en obras que en ocasiones poco difieren de la propia fotografía, estos añaden en sus obras el aliciente de la originalidad y la creatividad, que aportan la libertad suficiente para que la expresión más íntima del artista quede plasmada sin ataduras a lo imitativo, lo fijo y lo limitado.

Creo que, junto con otros estilos como el surrealismo o la pintura abstracta, son estilos donde la creatividad y la distorsión de la realidad, no dejan indiferente de admiración por la originalidad de las obras.

Este movimiento que nació en Francia en 1907, aparece de la mano de grandes como Picasso, Gris y Braque, donde las formas se simplifican y entran en juego las formas geométricas entre otros aspectos, como la influencia de la escultura africana y el arte primitivo.

El concepto de "cubismo" apareció cuando el crítico francés Louis Vauxcelles, a modo de ironía, comparo las obras de Braque, con pintura compuesta por pequeños cubos... y así se adoptó el término como ocurre en muchas ocasiones.

Dentro del movimiento del cubismo se diferencian dos etapas conocidas como analítica y sintética.

El cubismo analítico o hermético, abarca el periodo comprendido entre 1907-1911 y se caracteriza entre otros aspectos por:

-líneas separando planos y objetos
-los colores tierra son lo que predominan; ocre, marrón, beige, negro,gris...

Destacan en esta etapa:

Picasso

"Hombre con guitarra" 1909 "Hombre del clarinete" 1911

Braque:

"Mujer con bandolina" 1910

"Botellas y pescados" 1911

Por otro lado, tenemos la etapa que se encuentra entre 1912-1916 conocida como cubismo sintético, y que se diferencia en:

-abandono de la composición prismática

-colores más vivos

Y destacan artistas como:

Juan Gris

"Guitarra y pipa" 1913

Fernand Léger

"La ciudad" 1919

El cubismo en el aula:

A través de talleres, podemos acercar a estos grandes artistas al aula de primaria sin temor, y por medio de la creatividad y el aprendizaje por proyectos, seguro que aprenden rápido que las cosas podemos cambiarlas con un poco de imaginación y de libertad de creación.